18 Σεπτεμβρίου – 18 Δεκεμβρίου 2011, Θεσσαλονίκη
Γεννήθηκε το 1976 στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (1994-97), στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Ντίσελντορφ (1999-2000) με καθηγητή τον Γιάννη Κουνέλη, στη Byam School of Art του Λονδίνου (2002-03) και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο Goldsmiths College του Λονδίνου (2004-05). Ζει και εργάζεται στην Αγγλία. Η καλλιτεχνική πρακτική του Αργιανά στηρίζεται σε διαφορετικά μέσα και φόρμες και εξετάζει ένα ευρύ φάσμα πολιτιστικών αναφορών. Το έργο του επικεντρώνεται σε ερωτήματα σχετικά με τη μουσική, τη γλώσσα, τον μη γραμμικό χρόνο και τη μνήμη, ενώ στον πυρήνα του ενδιαφέροντός του είναι ο τρόπος επεξεργασίας και καταγραφής της πληροφορίας. Η πρακτική του Αργιανά, που χαρακτηρίζεται από σειρές και εκ νέου επεξεργασίες των θεμάτων του, στηρίζεται σε μια μεθοδολογία της συνεχούς μετάφρασης των σχημάτων και των υλικών του ενός μέσα στο άλλο. Πρόσφατες ατομικές εκθέσεις: Of The Length Of Your Arms Unfolded (περφόρμανς και εγκατάσταση), The Barbican Art Gallery, The Barbican Centre (Λονδίνο, 2011)· The length of a piece of string cut at the width of its circumference, The Breeder (Αθήνα, 2011)· Art Nova, (μαζί με τον Pavel Buchler), Art Basel Miami (Φλόριντα, 2010)· The Length Of A Strand of Your Hair, Of The Width Of Your Arms, Unfolded, Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-ΕΜΣΤ (Αθήνα, 2010)· Until full stops look like s tars, From where you stand, Max Wigram Gallery (Λονδίνο, 2009)· Arco Solo Projects, Arco (Μαδρίτη, 2009)· We All Turn This Way, (μαζί με τον Nick Laessing), Serpentine Gallery Pavillion, The Serpentine Gallery, (Λονδίνο, 2008). Πρόσφατες ομαδικές εκθέσεις: Art Now Live, Tate Britain (Λονδίνο, 2011)· Recent British Sculpture, Grimm Fine Arts (Άμστερνταμ, 2010)· Βραβείο ΔΕΣΤΕ, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης (Αθήνα, 2009)· For The Straight Way Is Lost, 2η Μπιενάλε της Αθήνας (2009)· Manifesto Marathon, Serpentine Gallery Pavilion (Λονδίνο, 2008).
Το Song Machine 19 (the length of the a strand of your hair of the width of your arms, unfolded…) είναι η εξέλιξη των προηγούμενων Song
Machines του Αργιανά, όπου γλυπτά αντικείμενα με κειμενικό περιεχόμενο δίνουν το έναυσμα στη σύνθεση τραγουδιών. Η σκηνική πτυχή του Song Machine 19 εξασφαλίζει τον σκοπό λειτουργίας κάθε Song Machine -να αποτελεί ένα κομμάτι ζωντανής μουσικής.
Φτιαγμένα από ορείχαλκο και ατσάλι, τα γλυπτά έχουν τη μορφή λωρίδων που αιωρούνται στο μέσον ενός δωματίου. Ο ορείχαλκος σχηματίζει μια σύνθετη αλυσίδα, καθώς καμπυλώνεται υπό το ίδιο του το βάρος, σαν να έχει υφανθεί από μετάξι. Κοιτάζοντας από πιο κοντά, βλέπει κανείς ότι ο Αργιανάς έχει χαράξει στον ορείχαλκο ένα κείμενο που συγκρίνει, αντιπαραθέτοντας μέρη του σώματος, αντικείμενα ή ζώα για να περιγράψει το μήκος και το πλάτος: «Το μήκος μιας τούφας των μαλλιών σου, το μήκος ενός κορδονιού… το πλάτος ενός κοραλλένιου φιδιού με το σώμα τυλιγμένο».
Στη συνοδευτική περφόρμανς, τρεις άνθρωποι διαβάζουν τραγουδιστά το κείμενο, κινούμενοι ανεξάρτητα γύρω από το έργο. Καθώς το κείμενο επαναλαμβάνεται και οι φωνές τους καλύπτουν η μία την άλλη, δίνεται η εντύπωση του παραδοσιακού μέτρου -διαφορετικοί τύποι φωνής προσθέτουν μια γλυπτική άποψη του ήχου και καθιστούν τη σύμπτηξη του γλυπτού και του τραγουδιού σε μια αρμονική κατασκευή.